在回答这个问题之前，我们首先需要明确什么是当代艺术作品。简单来说，当代艺术作品是指自20世纪末至今产生的一种艺术形式，它以其多样性、实验性和挑战性的特点而著称。与传统艺术相比，当代艺术更加注重表达个人的情感和思想，以及反映社会现实的能力。
随着全球化的发展，国际交流变得日益频繁，这对于当代美术界产生了深远的影响。首先，全球化使得不同文化之间发生了直接接触，为当代艺术提供了丰富多彩的素材来源。在这样一个多元文化背景下，许多艺术家开始融合不同的文化元素，将自己的创作方式与世界各地的风俗习惯相结合，从而推动了现代美术的一个新的发展阶段。
其次，全球化促进了信息技术的快速发展，对于电子媒体和数字媒介进行创作成为了一种新的趋势。这不仅改变了人们欣赏和理解现代美术作品的方式，也为新一批年轻艺人提供了一条前所未有的展示自己才华的手段。例如，以网页设计、视频制作等形式呈现出的互动式或虚拟现实（VR）项目正逐渐成为一种流行趋势，这些都是过去难以想象的事物。
此外，在经济上的合作也加强了跨国界间文化交流，使得更多的人有机会了解并体验到来自世界各地不同的视觉语言。这不仅让一些地区内长期被忽视的小众流派得到关注，还促使那些曾经只局限于某个国家或地区的小型画廊能够向更广泛的地理范围扩散他们展出的作品。
然而，并非所有人都能欣赏到这些变化带来的积极影响。在某些情况下，不同地域间文化差异可能导致误解甚至冲突。而且，由于市场需求驱动，一些商业机构开始模仿其他国家成功模式，而不是真正探索本土特色，从而失去了原创性和深度。此外，由于资金支持通常来自政府或者大型企业，有时还会出现政治因素干预 艺术创作内容的问题，这也是当前面临的一个挑战。
总之，在今日全球化的大背景下，当代美术界受到了前所未有的冲击与激励。它不仅拓宽了视野，让我们可以从世界各地汲取灵感，同时也带来了新的挑战，如如何保持独特性、如何维护个人身份以及如何避免盲目跟随潮流等问题。但无论怎样，无疑的是这种不断变化中的状态将继续塑造我们的未来——一个充满可能性、创新无限的地方。
