第一部分：定义与理解
书法艺术属于什么艺术，这个问题似乎简单却又复杂。从字面意义上来说，它是文学的一种形式，因为它以文字为媒介表达了作者的情感和思想。但如果我们深入探究，书法不仅仅是一门文学，更是一门技艺，一门哲学。
第二部分：技艺的体现
在技术层面上，书法要求手眼协调、精细控制。每一个笔划，每一个字形都需要经过长时间的练习和反复校正。在这过程中，书写者不仅是在创造文本，还在塑造线条，构建空间。这就如同一位建筑师，他设计的是不是只是一栋楼，而是整个城市的布局。
第三部分：情感与内涵
然而，在技术之外，书法更重要的是它所承载的情感和内涵。每个汉字都是文化传统的结晶，每段文字都是历史时光留下的痕迹。通过这些符号，我们可以窥见古人心灵世界的奥秘，也能触摸到他们生活方式、价值观念的一隅。这使得书法不再只是工具性的表达，而是精神层面的交流。
第四部分：哲学思考
当我们用心去品味一段好的书写时，不难发现其中蕴含着一种独特的人生智慧。一笔勾勒出曲折流转的天地之间，或是一个点点滴滴构成宇宙间，那种对生命无常变化的心态，以及对大自然律动规律深刻领悟，都让人觉得这是超越语言界限的一种沟通方式，是一种直接诉诸于人类本能和直觉的情怀。
此外，从美学角度看待，当作品呈现在纸张或石碑之上，它既具有实质性（即其物理存在），也具有一般性（即其内容能够被多样化解读）。这种双重属性，使得“读”这件作品成为一场不断探索未知领域的心理游戏，让阅读者在欣赏之余，也能获得个人启示。
总结：
把握住这些不同维度，我们才能真正理解为什么说“书法艺术属于什么艺术”。它既有文学、技艺、情感以及哲学等多方面元素融合，又因为这一融合而超越了单纯分类所能包含的地位。在这个过程中，无论是制作还是欣赏，都充满了挑战与乐趣，也许正是这种跨界互动赋予了现代人的生活更多可能性。
