在古代，书法不仅是一种艺术形式，更是一门严谨的学问。书法家们对于纸张和笔墨有着极高的要求，他们深知纸与笔之间的关系，对于这两样工具的选择就像对字体、结构和意境的一种预设。
首先是纸张，这不仅是书写之物，也是作品展示的手段。好的纸张要有良好的质地，比如柔软而又坚韧，可以承受多次涂抹，而不会出现毛刺或破损。中国传统上以桑皮制成的丝绸为贵重材料制造高质量的宣紙，它具有吸水性好，纤维密集度高，不易变形等特点，是书法家最爱用来练习和创作的一种材料。
历史上著名的书法家之一唐代的大理石碑刻匠颜真卿，他曾经亲自挑选了许多优质宣纸，用来练习草書。在他的《颜文稿》中，我们可以看到他使用各种不同的宣纸进行演练，从大字到小字，从黑色到红色，每一种都能展现出不同的效果。他常说：“吾日三省吾身，以立朝廷也。”这种严谨态度同样体现在他对待用具上的选择上。
再者就是笔墨，尤其是在中国传统文化中，笔墨被视为流传千年的重要遗产之一。不同类型的人工制作出来的墨汁，如从翡翠研磨而成、含有金属颗粒使得颜色更加鲜艳与稳定的青竹绿，以及由珍贵药材提取出的乌龙茶绿等，都能够给予文字以独特的情感表达。而且，每一支手工制成的小楷筆或大号的大戟筆，其每一个细节都蕴含着作者的心血与技艺，使得文字生动活泼，或庄重肃穆。
明代著名书法人士董其昌，在他的《陶渊明诗注》中提到了“文章非但须心之所至，而且须手之所至”，这一句话反映了他对于“心”、“手”相结合在创作中的重要性。这一点在他的日常生活中得到体现，无论是在批判古人的作品还是自己临摹前人佳作，他总会精心挑选适合自己的木简或者宣言，并根据具体情况选择合适大小、材质的手工铅笔或喇嘛棒作为画布上的工具。
因此，当我们谈及古代书法家时，我们不能忽略他们对“古代书法家重纸笔的人”的理解，这是一个不断探索与创新、追求完美的地方。正如唐诗人李白所云：“山无陵，江南可夜航；花无枝，便插向青天。”这样的精神一直激励着后世的一些杰出人物，他们将这种精神融入到自己的工作中去，将它们转化为最终产品，为后人留下了一份宝贵财富——那就是中国悠久而辉煌的地道文化遗产。
