艺术形式的定义与发展
什么叫做艺术形式？这个问题在不同的文化和历史时期中都有着不同的答案。从古希腊到现代，艺术形式一直在不断地演变和创新。随着科技的进步，特别是计算机技术和互联网技术的普及，新的艺术形式诞生了，而传统艺种也因此发生了深刻的变化。
数字媒介对传统艺种影响的多个层面
首先，我们需要认识到数字媒介并不是独立存在于传统艺种之外，它们之间相互作用、相互影响。这意味着我们不能简单地将它们视为两类完全不同的事物，而应该看到它们之间存在一种内在联系。在这一点上，我们可以说，无论是在绘画、雕塑还是文学创作中，都有可能通过数字工具来扩展或改变其表达方式。
新媒体、新语言——如何理解“什么叫做艺术形式”
对于那些曾经认为自己掌握了“什么叫做艺术”的人来说，这一转变无疑是一次挑战。但事实上，这些新媒体并没有抹杀掉现有的概念，只是拓宽了人们对“是什么被称作‘艺术’”这一问题所能接受的答案。例如，在摄影领域，数码摄影不仅改变了一些拍照技巧，更重要的是，它引入了一系列新的编辑软件，使得照片处理变得更加精细化。
跨界合作：将不同媒介融合起来
随着技术进步，一些创作者开始尝试将不同的媒介融合起来，比如视频游戏中的交互式故事叙述，或是使用虚拟现实（VR）来增强观众体验。这一点也反映出“什么叫做艺术形式”的一个更广泛意义，即它不仅局限于特定的媒介，还包含了这些媒介如何结合起来去创造新的作品和体验。
网络空间下的社群与交流
另一方面，由于互联网使得信息能够快速共享，不同国家、地区乃至全球范围内的人们都能轻易接触到各种各样的作品，从而形成了一种全新的社群氛围。在这种环境下，“什么叫做美？”的问题得到了一次又一次重新探讨，并且每个人都有机会参与其中，从而推动整个社会对于美学标准的一次性大变革。
未来趋势：数字时代对人类审美感知力的影响
正因为如此，当我们思考关于未来的趋势时，我们必须考虑到这些新的可能性，以及它们如何塑造我们的审美感知力。尽管现在我们仍然可以找到许多坚守传统手法的人，但即便如此，对于那些愿意探索未知领域的人来说，“what is art?”这个问题已经变得越来越复杂，也越来越令人兴奋，因为他们知道，在前所未有的时间里，他们拥有巨大的力量去构建自己的世界观念，并分享给其他人。
结语：重新定义“什么叫做艺术形式”
总结一下，无论从哪一个角度看待，当代数字mediamaterials带来的变化都是显而易见的。而最终，“what is art?”的问题其实是一个开放性的议题，它正在等待每个人的回答。当我们回望过去的时候，可以清楚地看到，那些曾经被认为是不可能的事情，如今已经成为可能；同时，我们也意识到了这背后隐藏的一切潜力——潜力既包括破坏旧有的模式，也包括开启全新途径。而这正是所有真正寻求答案的人所渴望探索的地方。
