艺术是人类文化生活中的一种特殊形式，它以其独特的语言和方式，表达了人们对世界、生命、情感和思想的理解。艺术表现形式，是指通过各种媒介来展现这一理解和创造力的过程。
色彩与视觉语言
在这个过程中，色彩扮演着不可或缺的角色，它是视觉语言的一个重要组成部分。在不同的文化背景下，同一片颜色的含义可能会有很大的不同。红代表热情与爱，在西方文化中，而在中国传统上则常常象征着好运与喜庆。
线条与运动
除了色彩，线条也是艺术表现形式中的关键元素。它不仅可以用来描绘物体，也能传达动态和运动感。从粗犷的大型雕塑到精细的小幅画作，无论大小强弱，只要有线条，就有了生命力。
形状与空间
形状是构成三维空间感的一大要素，它能够让观者感受到深度和距离。在立体作品中，每一个角度都是一个新的开始，每一次观察都是一次新的发现。而平面作品，则通过巧妙的布局，将多个形状融合成为一个整体，从而产生出丰富的情境。
材料与质地
选择什么样的材料进行创作，也是一个艺术家需要考虑的问题。每一种材料都有其独特的声音、触感和光泽，这些都是表达意图的手段之一。当我们看到一件作品时，我们不仅是在审视它所呈现的事物，更是在接触它所具备的情感层次。
时间与变迁
有些艺术品，如雕塑或装置艺术，是静态存在于时间之中的。但即使如此，它们也经历了从概念到完成，再到被观赏者的解读之间长久的人为加工过程。这一加工过程本身就是一种变迁，一种不断发展变化的心理活动流程。
情绪与共鸣
最终，所有这些元素汇聚起来，最终给予我们的，不仅仅是一幅画、一首诗、一段音乐，还有一份来自心灵深处的情感共鸣。这份共鸣让我们得以理解自己，同时也让我们得以认识他人，即便是在完全不同的环境下也是如此，因为这份共鸣源自人性的共同点，而不是具体的人类社会结构。
总结：《抽象》风格下的“何为艺术表现”探讨了一系列关于如何通过各种手法将内心世界转化为外部可见事物的问题，从色彩、线条、形状以及材料等基本要素谈起，再延伸至更深层次的心理活动及社会意义探讨。这篇文章旨在揭示并赞美那些能够跨越言语障碍，让人类沟通心灵直觉交流能力所蕴藏之美丽力量，即使无法用言语直接表达出来，但仍然能够引发强烈的情愫反应，这正是“无声语言”的魅力所在。此文旨在唤醒读者对于此领域的兴趣，并鼓励他们去探索更多未知，以期找到属于自己的那份特殊意义上的“无声交响”。
