在中国古典戏剧中，音乐不仅仅是一种配乐的形式，它更是与文言和舞蹈相结合的艺术形式。黄梅戏作为一门流传千年的地方戏剧，其独特的音乐风格使其成为一种文化遗产。电影《龙女》作为将黄梅戏艺术融入现代电影制作的一次尝试，其使用的音乐元素对于情感表达具有重要意义。
首先，黄梅戏中的旋律曲调往往带有浓郁的地方色彩，它们通过细腻的情感渲染，捕捉了农民阶层日常生活和感情世界的真实写照。在电影《龙女》中，这些旋律曲调被巧妙地运用，以此来展现主人公龙女内心深处那份悲伤与无奈。这一点体现在影片中许多关键情节，如龙女遇见潘金莲时，她的心情由轻松转为忧虑，而后随着潘金莲背叛而变得更加痛苦。这些情绪变化都是通过音乐元素加以强化，使观众能够直观地感受到角色的心理状态。
其次，黄梅戲電影龍女中的音樂也起到了強化角色性格與背景氛圍的作用。在影片中，每个角色的主题曲都设计得非常精细，从潘金莲冷酷无情到江湖郎君英俊瀣跡，再到龍女纯洁善良，这些不同角色的性格特征在他们所对应的声音里得到了完美诠释。此外，即便是在场景背景描绘上，比如山水田野、古朴村落等，都会伴随着不同的乐章，让观众仿佛置身于那个年代，不同环境下的生活气息让人难以忘怀。
再者，在黃梅戲電影龍女中，用於對話和歌唱間隔過渡時期的小調樂句，也是傳達故事內容與意境的一種方式，這種小調樂句既能讓觀眾從劇烈的情緒轉變進入新的場景，又能增加劇本緊張或輕鬆氣氛，使觀眾體會到現場即興創作之靈活多變。而這種運用的技巧則涉及對黃梅戲獨有的節奏結構、音域範圍以及聲音質量等方面進行精細控制，這需要編曲家具備高度藝術素養和對黃梅戲藝術深刻理解。
最后，《龍女》這部作品還展示了如何將傳統音樂融合現代科技來提升視聽效果。在數位技術支持下，這部電影不僅保留了原汁原味的黃梅戲風格，而且還增添了一層現代化光線設計，以及精密計算出的聲音效果，使整個觀賞體驗更加生動立體。這樣通過新舊媒介相互融合，可以說是將傳統文化帶入時代，並且向更多年輕觀眾推廣中國傳統藝術。
總之，《龍女》中的音樂元素為整個故事提供了深刻的情感基底，不僅塑造出了人物形象，更營造出一個歷史文化氛圍。此外，通過高超的手法將古老藝術與現代技術結合，一次又一次地證明了中國傳統戲劇仍然具有無限魅力，並且可以在全球范围内得到广泛认可与欣赏。
