绘画：文艺复兴时期是绘画艺术的辉煌时代，尤其是在意大利。这个时期的绘画不仅在技法上有了巨大的飞跃，而且在主题和风格上也有了显著的变化。例如，莱昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）的《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）和米开朗基罗（Michelangelo）的《创世纪》（The Creation of Adam）等作品都是这一时期最杰出的代表。
雕塑：雕塑作为一种三维艺术，在文艺复兴中也得到了极大的发展。雕塑家们开始追求更加自然的人类形象，他们注重细节，对人体解剖学有了更深入的研究。这一时期最著名的是米开朗基罗所创作的人物雕像，如他为圣彼得大教堂设计的大理石雕像——《大卫》。
音乐：音乐在文艺复兴中同样经历了一场革命性的变革。在这之前，宗教音乐占据了很大的比重，而文艺复征后，世俗音乐开始得到更多关注。同时，一些新的乐器被发明出来，比如吉他、角笛等，这些都为未来几百年的音乐发展奠定了基础。此外，那不勒斯王国成为欧洲重要的文化中心之一，其宫廷成了许多作曲家的避风港。
戏剧与诗歌：戏剧和诗歌也是这一时期非常活跃的领域。在意大利，最著名的是威廉·莎士比亚（William Shakespeare），虽然他生活在稍晚一点，但他的作品受到了许多当代作家的影响。而且，这个时候出现了一种新颖的小说形式，它以真实主义为特点，将日常生活中的细节展现给读者。这一文学运动对后来的英国文学产生了深远影响。
建筑：建筑是另一个体现出文艺复兴精神的一个领域。这种精神促使建筑师寻求古典美学原则，并将其融入到现代社会中去。这包括对比例、平衡以及对古希腊和罗马建筑元素的一种重新发现，如圆柱、拱顶等结构类型。在意大利特别是在佛罗伦萨和梵蒂冈城邦，可以看到大量受到这些原则影响而建造起来的地标性建筑物，如布鲁内尔斯基（Filippo Brunelleschi）的圣母无染原罪小堂，以及圣彼得大教堂背后的西斯汀小天地等构成世界文化遗产的地方。
