一、隋朝画像
在隋朝，画像艺术开始走向繁荣与发展。随着中央集权的加强，文化交流也越来越频繁，这为艺术创作提供了广阔的空间。隋炀帝时期的绘画作品尤为著名，其中以《裴宣传国图》、《唐明皇夜宴青霞图》等闻名遐迩。这类作品不仅描绘了当时社会生活，还反映了政治和经济上的一些变化。
二、唐朝画像
唐朝是中国封建社会的一个高峰期，也是中国绘画史上的一个辉煌阶段。在这一时期，不仅有着流传至今的名家如吴道子、张僧繇等人的作品，而且民间绘画也非常活跃。例如，《九天玄女授符离仙脉图》的创作就代表了一种深厚的人文精神，它们不仅展现了当时人们对自然和超自然力量的崇拜，更体现了人与宇宙之间微妙的情感联系。
三、宋朝画像
宋代是我国彩色木板印刷技术发达的一段历史，也是书法艺术得到极大发展的时候。在这期间，石刻和壁画作为一种重要形式出现，它们往往表现出一种宁静而又充满智慧的情调。比如李公麟所创作的大理石版《游园无事偶成之什》，通过几何线条勾勒出精美细致的地面纹饰，并巧妙地融入诗句，使得整幅作品既具有实用的装饰功能，又不失文学价值。
四、元末明初画像
元末明初是一个多民族交融并存的时代，在这个过程中各族人民相互影响，一些新兴民族文化开始融入到中国古典艺术中，如蒙古族中的“草原风格”。同时，这个时候也是我国油漆技艺日趋完善，与前世不同的颜料和工艺手法使得景观更加生动鲜亮，比如著名雕塑家郑成功所做的大型山水花鸟屏风，其用色艳丽，用笔奔放，显然受到了西方探险者的启发。
五清末民初图片
清末民初，是我国封建制度逐渐瓦解进入现代化进程的一段时间。在这期间，许多新的思想和文化形态产生并迅速蔓延到整个社会，对于视觉艺术领域同样产生重大影响。这包括但不限于新兴媒体（电影）、摄影以及各种现代主义倡导者，他们提出了新的审美标准和创新方法，如鲁迅先生对于旧式绘画批判其浅薄虚假，以及他自己尝试将文学与插图结合起来，为后来的漫画业奠定基础。此外，从近代洋行里的摄影师到报刊杂志上的插图设计师，再到百姓街头巷尾的小摊贩们涂鸦，都在不断推动着视觉语言与表达方式向更自由、新颖方向发展。
