徐志远的故事就像一曲曲旋律，起源于安徽的山区，他在那儿学会了弹奏二胡、吹笛子和口琴。青春时期，他被卷入“样板戏”的风潮中，不经意间成了一名鼓手。随着时间的流逝，他开始尝试作曲，那些作品深受演员们喜爱，这让他更加自信。在21岁时，他已经能够独立完成作曲、配器和指挥工作。
当高考恢复后，徐志远再次燃起了去大学的梦想。他在1981年进入上海音乐学院戏曲作曲进修班，与何占豪、刘如曾等著名教授共学。这段经历对他来说是一种巨大的责任感，因为他想要为中国音乐贡献自己的力量。毕业后，尽管有机会留校，但徐志远选择回到家乡继续他的黄梅戏创作之路。
1991年的《红楼梦》是徐志远参与创作的一部重要作品。在这部剧中，他思考如何将古典元素与现代感结合起来。他吸收了电声音乐和淮剧的元素，将宝玉的心理活动通过音乐细致展现。这部作品获得了高度评价，并使得徐志远赢得了文化部第二届文华音乐创作奖。此外，1998年的《秋千架》更是证明了他的创新能力。他融合黄梅戏的情感特点，以及西洋歌剧和百老汇音乐剧的艺术特色，为当代戏曲注入娱乐性质。
除了舞台剧創作，徐志遠還進行學術研究，並發表多篇論著，如《黃梅戲通論》的音樂章節、《試論程長庚對京劇音樂的貢獻——兼及皮黃腔在安徽的合流》、《黃梅戲角色的音色造型》等。他也是《中國戲曲音樂集成安徽卷》的責任編輯及岳西高腔分支主編。
黄梅文化代表着吴楚文化、质朴文化、青春文化以及通俗文化，而经典则是它宝贵财富之一。不过，要想发展，就不能仅依赖于经典剧目。在一个多元化时代，我们需要个性化、地方性的艺术尝试更多。面对年轻人对传统艺术轻视的问题，徐志遠认为我们必须创新，不断地挑战旧有的模式，以适应不断变化的人群需求。
他的主要作品包括：黄梅戏舞台剧《紅樓夢》，《秋千架》，《風雨麗人行》，《孔雀東南飛》；黄梅影片《徽商情緣》， 《母老虎上轎》；黄梅电视剧《貂蝉》， 《朝霞滿天》， 《平湖秋月》；儿童剧 《男子漢行動》。他还获得过单项奖项，如国家级别文华大奖、中宣部五个一工程奖（两次）等集体奖项，是一位不仅才华横溢，而且影响力极大的人物。
