一、艺术表现形式的定义与延伸
艺术表现形式，作为一种独特的文化表达方式，其核心在于通过创造性地运用各种手段和媒介来传达思想、情感和视觉信息。这种形式不仅限于传统的绘画、雕塑等，而是涵盖了音乐、文学、戏剧以及现代如数字媒体等多种多样的表达工具。
二、视觉艺术中的表现形式探索
在视觉艺术领域，表现形式以色彩、大型装置作品为代表，它们能够直接触及观众的心灵，让人沉浸在其创造出的虚拟世界中。例如，意大利文艺复兴时期的大师如拉斐尔和米开朗基罗，他们通过精湛的手法将人类理想化，将神话故事展现在宏伟的壁画中，使得空间本身成为了一种深刻的情感表达。
三、音乐与舞蹈：听觉与身体语言的演绎
音乐是一种无形之物，却能唤起人们最深层次的情感反应。它不仅可以通过旋律进行抒情，也能借助节奏激发观众的情绪共鸣。在舞蹈领域，每一个动作都是对身体语言的一种精细解读，它能够跨越语言障碍，将心灵内涵转化为外部可见的行为，从而实现自我表达。
四、文学中的文字游戏与叙事技巧
文学作为一种丰富多彩的艺术表现形式，不仅体现了作者个人的思想感情，更是社会历史经验的一面镜子。在这里，作者运用象征主义、小说写法乃至诗歌技巧，如押韵和平仄，以此来营造出独特的声音效果，使读者在阅读过程中得到更深层次的情感共鸣。
五、新媒体时代下的数字艺术创新
随着科技发展，新媒体平台成为了新的展示场所，对于传统艺术表现形成新的挑战与机遇。网络上的互动式项目，如VR（虚拟现实）体验，让用户参与到创作过程中，并且可以根据个人需求进行定制，这些都推动了数字媒介技术在艺术表述中的应用，为广大公众提供了一系列前所未有的新奇体验。
六、本土文化元素在全球化背景下的融合演变
随着全球化浪潮席卷而来，本土文化元素也开始融入国际流派之中。这使得原有的边界被打破，一些地区性的特色逐渐受到其他国家或地区民众的认可并接受，同时也促进了不同文化之间相互学习交流，从而产生出了全新的审美风格，比如中国古典建筑结合现代设计理念，或是非洲民族服饰影响西方时尚界，这些都反映出“什么是”这个问题背后的不断变化与发展。
