低预算大创意
70年代的恐怖电影之所以能在有限的资源下打造出惊心动魄的场景，关键在于其创新的导演和剧本。比如，《黑猫》（The Black Cat, 1981）中通过巧妙运用摄像机角度和光线效果，营造出一种诡异又不失美学感人的氛围。而《夜魔》（Nightmare in a Damaged Brain, 1981）的主角精神失常，这种心理悬疑元素让观众的心情也随着故事起伏而波动。
特效与道具
这时候还没有CGI技术，所以特效和道具成了重要的手段。在《吸血鬼女王》（Vampire Hookers, 1978）中，那些手工制作的小丑面具、假血以及简单但有效的特殊效果，使得一群普通人变身为吸血鬼看起来既可怕又荒诞。而《地狱火》（Invasion of the Blood Farmers, 1970）的土豆箱里的尸体，也是典型代表了当时对视觉冲击力的追求。
社会反映
70年代是美国经历了一系列社会动荡期，比如越南战争、民权运动等。这些历史事件被融入到了电影中，以此来探讨更深层次的问题。在《末日审判》（The Last Days of Man on Earth, 1974）里，一个世界末日的情节背后，是对核武器危机的一种隐喻，而这种反映可以说是当时公众意识的一个缩影。
流行文化影响力
除了直接影响现代恐怖电影外，70年代老恐怖片还有其独特的地位——它们成为了流行文化的一部分。在许多后来的作品中，都有明显的80/90年代B级或C级电影风格痕迹。这不仅仅是在表面上的模仿，更是一种对那个时代精神、审美或者生活方式的一种致敬。
复兴与怀旧情绪
近年来，有关70年代老恐怖片的复兴热潮，不断有人去重新发现并推崇那些曾经被遗忘或低估过的人气古典作品。这其中包括了一些小众爱好者，他们把这些电影作为一种怀旧活动，一方面欣赏它们当年的魅力；另一方面，也希望通过这样的方式传承过去对于艺术创作的一些灵感来源。
