在这个纷繁复杂的世界里，人们总是寻求一种超越日常生活、超越物质欲望的精神寄托。这种寄托就是艺术，它以各种形式存在于我们的周围，从古老的手工艺品到现代的数字作品，无不体现了人类创造力的精髓。那么，什么叫艺术形式呢？它又包含哪些元素呢？让我们一起深入探讨。

1. 艺术形式与创造力

首先，我们要理解“艺术形式”这个概念。在这里，“形式”指的是一门学科或技艺中所遵循的一套规则和原则，而“艺术”则是一种用来表达个人情感、思想和经验的手段。因此，什么叫艺术形式，就是指通过一定的规则和原则去表达自我的一种方式。这就涉及到了创造力，因为每一种艺术都是基于对材料、工具甚至观众的心理状态进行创新性的运用。

2. 艺术类型多样性

不同的人可能会有不同的定义，但从历史上看，有一些最为人熟知的地道传统类型，如绘画（包括油画、水彩等）、雕塑（如石刻、木雕等）、文学（诗歌、小说等）以及音乐和舞蹈。但随着时间推移，这些传统类型已经被不断地更新和扩展，比如摄影作为一种视觉语言出现了；视频作曲成为了一种新的音乐表现手法；而动漫与漫画也成为了流行文化的一部分。这些新兴的艺术形态，不仅丰富了我们的审美体验，也拓宽了人们对“什麼叫藝術”的认知范围。

3. 艺术与社会价值观

除了技术层面的演变外，社会价值观也是影响人们对于“什麼叫藝術”的看法的一个重要因素。例如，在某些文化中，被认为是低俗或不合适的事情在其他文化中可能会被接受甚至赞誉。此外，一些地区可能更倾向于将功能性设计融入到日常用品中，而另一些地区则更加强调抽象理论上的意义。而这种差异正反映出不同社会背景下人的审美偏好及其对生活质量追求方式有所区别。

4. 新媒体时代下的挑战与机遇

随着科技发展，我们进入了一个全新的信息时代。在这儿，“什麼叫藝術”也不再仅限于过去那些物理介质上的表现，它们可以通过数字化转换得以保存并且能够跨越时空界限地分享给全球用户。此外，由于网络平台使得任何一个人都能成为内容生产者，加上社交媒体这样的工具，使得普通公众也可以参与到他们认为是"art"的话题讨论之中。这无疑增强了公共空间中的多元声音，并促进了解放个人的想象力，同时也带来了前所未有的挑战，比如版权保护的问题，以及如何维护高质量内容在海量信息中的可见性问题。

5. 未来的趋势预测

考虑到未来科技发展速度快步，我们可以预测几个趋势：首先，将继续看到更多实践者的使用新技术来创造新的作品，如虚拟现实(VR) 和增强现实(AR) 等；其次，将会有更多跨领域合作，即非传统媒介应用者开始尝试采用它们自己的独特风格去处理旧有的媒介，以此形成新的结合点；最后，由于全球化引起各国之间文化交流加深，将很可能出现更加多样化且互相借鉴的情况，这将进一步丰富人类文明史上的资本库，并推动芸芸千万人共同构建一个充满活力的宇宙环境。

综上所述，“什麼叫藝術”，既是一个具体答案，又是一个开放性的问题。一方面，它确保我们认识到了历史悠久但不断变化的事物——即那些能够穿透时间而保持其吸引力的表达方式。而另一方面，它鼓励我们持续关注事物背后的原因，从而不断发现并发掘其中蕴含的情感深度，让我们的内心世界变得更加丰富多彩。在这个过程中，每个人都成为了自己定义ART的作者，那么接下来你会怎样解读这一神秘而广泛的话题呢？