书法艺术属于什么艺术？这个问题对于理解和欣赏这门古老而神秘的艺术形式至关重要。它不仅是中国传统文化的一部分，更是中华民族精神的象征，承载着丰富的历史信息和深厚的情感。
首先，我们要认识到书法是一种手工艺，它要求画家具备精湛的手笔技巧和对字体美学的深刻理解。书写每一个字，每一笔墨都需要精心挑选，以确保其与众不同、充满韵味。在这一点上，书法与雕塑相似，都需要通过具体形态来表达抽象概念和情感。
其次，作为一种文学表达方式，书法将语言与视觉艺术紧密结合，使得文字不再只是单纯的信息传递，而是具有了强烈的情感色彩。这一点使得它又如同诗歌一样，是一种高度个人化且富有表现力的文学形式。
然而，与绘画相比，书法更加注重结构和比例，这些元素构成了中国传统审美中的核心原则。在中国文化中，“格律”（即规则或模式）被认为是创造之母，无论是在建筑、园林还是在绘画中都是如此。而在书法中，这些规则尤为严格，因为它们直接影响到整体作品的美观性质。
此外，由于其特殊的地理位置，以及长期内陆闭塞的情况，使得中国发展出了独特的文字系统，即汉字。这种独特性的演变也促进了独有的书写风格，其线条流畅、意境深远，对后世产生了深远影响。
因此，可以说，书法既不是简单的手工艺，也不是单纯的一种文学形式，它更像是一种融合了技术、审美以及情感表达的人文综合体。在这个意义上，它可以被看作是“人文之光”，因为它能够反映出一个民族的心灵世界，同时也是该民族智慧结晶的一部分。
然而，在现代社会里，当科技迅猛发展时，有人开始质疑这样一种似乎落伍于时代的艺术是否仍然有价值。但实际上，不论何时、何地，只要人类存在，就会有人追求完美无瑕的事物，从而推动各种各样的技术创新，比如印刷术、高级纸张制作等，这些都源自对优雅手写体本身的一个赞颂，并最终为现代生活带来了便利。所以说，一门曾经只属于少数人的高贵技艺，如今已经成为全球范围内广泛认可并不断发展壮大的多元文化现象之一。
总之，从不同的角度分析，我们可以发现：尽管从某个侧面看起来，一门古老而专注于细节的小技艺可能显得过时，但正是这样的“小技艺”所蕴含的是一段悠久历史、一套成熟审美、一股坚韧精神，以及无限可能性的创造力。因此，在探索“書寫藝術屬於什麼藝術”的问题时，我们不能忽略这些隐含在其中的问题背后的复杂性及意义。此外，还有一点我们不能忘记，那就是書寫藝術不仅僅是一个傳統藝術，它還能引领我們走向未来，用新的眼光去重新解讀這個時代，也許會發現，這門傳統技術與現代生活產生了一種奇妙共鳴。
