什么是艺术与文化之间的关系？
艺术和文化，作为人类社会生活的一部分，它们相互关联、相互影响。从古至今，无论是雕塑、绘画还是音乐、文学，每一种形式的艺术都承载着特定的文化信息和情感。它们不仅反映了一个民族或群体的历史背景、信仰体系，还能够传递出特有的价值观念和审美情趣。
文化如何影响艺术创作？
文化在艺术创作中的作用可以从多个层面来理解。一方面，一个民族或地区独特的地理环境、气候条件以及自然资源，都会对当地人的生活方式产生深远影响，这些直接或者间接地反映在其传统工艺品上，如中国的大理石雕像、日本的小陶器等。另一方面，宗教信仰也常常成为某些类型的艺术作品所表现出的核心内容，如基督教中的神圣图像，伊斯兰教中的精美装饰等。
艺术又如何反映并传播文化？
艺术不仅仅是一种表达手段，更是一种宣扬和传播文化的手段。在不同的历史时期，不同国家和地区的人们通过各种形式的手法，将自己的思想观念转化为视觉形象，从而向世人展示自己的特色和风貌。这一点，在现代社会尤为明显，比如电影行业，它不仅能提供娱乐，但更重要的是，它能够通过讲述故事来展示不同国家的生活方式，使世界各地的人们了解彼此。
如何举例说明艺术与文化的关系？
举例来说，我们可以看看中国古代建筑——故宫。故宫作为皇家宫殿，其建筑设计充满了中华文明之美，不仅体现了中国古代建筑技术水平，也展现了中国礼仪之邦的一系列政治制度及礼仪习俗。而这些都是典型代表着中国传统道德观念及社会结构，而这正是中华文明的一个重要组成部分。
在全球化时代，怎样平衡本土arts与国际arts?
随着全球经济一体化加强，以及互联网技术发展迅速，本土arts越来越多地受到国际arts影响，同时本土arts也开始走向世界。这是一个双刃剑的问题，一方面，可以促进不同国家之间交流合作，加深相互理解；另一方面，如果没有适当管理，就有可能导致本土arts失去自身特色，被外界所主宰。
未来的方向应该怎样规划，以确保两者可持续发展？
未来的规划应当注重保护并发扬每个国度独有的精神财富，即使是在全球化的大潮中也不应忘记我们自己根植于何方。同时，也要鼓励跨国交流，让更多优秀的事物得到分享，让我们的世界变得更加丰富多彩。但总之，无论如何变化，最终目的是为了让每个人都能享受到来自各自地方无价宝贵的心灵食粮。此外，对于年轻一代而言，他们应该被教育认识到自己所属身份背后的丰富意义，并将这种认知融入他们日常生活乃至未来事业中去。
