在九大艺术形式中，最为突出的艺术形式之一，无疑是舞蹈。它以身体的语言和动作作为主要表达手段，将情感、故事和思想通过精湛的技巧与节奏展现出来，让观众在无言之间感受到深刻的情感共鸣。
舞蹈的历史与发展
舞蹈不仅是一种现代艺术，它源远流长，有着悠久的历史。在古代文明如埃及、中国、印度等地，都有其独特的舞蹈文化。随着时间的推移，舞蹈不断演变，从宗教仪式到宫廷娱乐，再到今日各种各样的表演场合，舞蹈成为了多元文化交流的一种重要方式。
舞蹈语言与表达
dance dance, speak silence
— Martha Graham
正如玛莎·格拉姆所说，舞者并非只用脚步来说话，他们借助于整个身躯，即使是在沉默之中，也能传递出强烈的情绪。这就是舞蹈最为吸引人的地方——它能够将内心世界转化为外部世界，使人们通过观看来理解和体验他人的感觉。
舞剧中的戏剧性元素
在戏剧领域，尤其是在音乐剧或歌剧中，与话语相辅相成的是歌唱与跳跃。这些结合了音乐、话语以及动态美学的表演形式，不仅展示了人性的复杂性，还展现了人类情感丰富多彩的一面。
现代派对新颖创造力
20世纪末至21世纪初，以克里斯托弗·布朗宁（Christopher Bruce）等人为代表的一批现代芭蕾师傅们，将传统芭蕾中的严谨规范融入到了实验性质更强大的作品之中，如同一位画家，在白纸上勾勒出新的世界图景一样，他们开创了一条新的芭蕾道路，为这门艺术带来了全新的生命力和活力。
评述：九大艺术形式中的领军角色？
当我们谈论“九大艺术形式”时，或许会发现每一种都有其独特魅力，但如果要从视觉效果、表现力的深度以及跨文化交融能力来考虑，那么无疑是dance dance, speak silence 中提到的那份静默也许比喧嚣更加令人难忘。如果把所有这些加起来，我们或许可以说，一首好的乐曲、一幅精妙画卷、一本经典文学作品、一座宏伟建筑或者一张摄影作品，每一个都是关于如何捕捉瞬间，而dance则是关于如何永恒地存在于那个瞬间之中。
虽然如此，当我们尝试去定义哪一种艺术最具影响力时，这个问题就变得非常具有挑战性，因为每个人都可能根据自己的喜好而给予不同的答案。但若从普遍意义上来说，可以认为dance因为其跨越时间空间且无需翻译即可被理解，因此成为九大艺术形式中最为突出的一个。
