我在墨池边缘探寻的文字之美
当我坐在书房里，眼前的纸张上轻轻落下一笔又一笔时，我总会不自觉地思考：书法艺术属于什么艺术？这个问题似乎简单，却蕴含着深刻的哲学和审美意义。
有人说书法是绘画，是因为它融合了色彩与线条的艺术技巧。就如同油画或水彩，每个字都是一个小型的图案，需要精心安排位置、大小和颜色的搭配。但这只是表面的理解，因为真正的书法不仅仅是外观上的装饰，它更是一种内在精神和文化传承的一种体现。
还有人认为书法是雕塑，是因为它需要对空间有深刻感知，不仅要控制笔尖触及纸面的力量，还要考虑整体作品在空间中的布局，就像雕塑家操控刀具打造出形状一样。然而，这样的比喻也太狭隘了，因为书法并非物理物质的改变，而是在虚拟世界中创造出另一种存在形式——语言。
而对于那些把书法看作诗歌的人来说，他们可能会从字里行间感受到作者的情感与思想。这一点确实很接近，但也是过于简化了。在诗歌中，语言是灵魂表达的一种方式，而在书法中，语言通过手写变成了另一种更加生动、直观的手语，用来传递信息和情感。
我个人认为，书法艺术属于自己独特的一门艺术，它跨越绘画、雕塑甚至音乐，但又超越这些领域。它是一种特殊的心理活动，一次对时间与永恒同时进行选择的小游戏。一旦你真的开始学习这门技艺，你就会发现，无论你用何等意象去解释它，都无法捕捉到其本质所蕴含的复杂性与丰富性。
每一次挥毫泼墨，每一次挑选好字形，都让我觉得自己是在参与某种古老而神秘的事业。我不是为了一两句漂亮的话，更不是为了让别人惊叹于我的技术高超。我只是想用这种最原始最纯粹的手工艺，让自己的心声以最直接且最温暖的声音流淌出来，与世间万物共鸣，那才是我追求的是什么意义呢？
所以，当有人问起“書法藝術屬於什麼藝術”时，我只愿回答：“書寫就是生命。”
