在漫长的人类历史进程中，艺术一直是人类文化的重要组成部分。它不仅体现了一个民族或时代的精神面貌，也承载着无数创造者的智慧和情感。九大艺术形式包括绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、文学（诗歌）、摄影以及建筑，它们各自以不同的方式展现了人类对美好事物的追求与尊崇。

每一种艺术形式都有其独特之处，但是在九大艺术中，有一些似乎更为突出，更能引起人们共鸣。这背后，是它们所蕴含的情感深度、技术难度以及对观众心灵的影响力等因素共同作用的结果。在探讨这方面，我们首先需要明确什么是最为突出的艺术形式。

在解答这个问题之前，让我们先来回顾一下九大艺术中的每一种形式，它们如何通过自身独特的手法和媒介来表达审美价值：

绘画：通过色彩搭配和线条运用，传达作者内心世界的一切情感。

雕塑：将三维空间转化为形象，以肉眼可见之实体呈现抽象概念。

音乐：借助声波，将旋律编织成丰富多样的音响景观。

舞蹈：身体语言与节奏相结合，诉说故事并表达情感。

戏剧：演员与场景交织，一幕幕生动的情节让观众沉浸其中。

文学（诗歌）：文字魔法，用词巧妙地构建想象世界，为读者提供新的视角。

摄影：捕捉瞬间，用光影手法记录生活细节或宏伟风景。

建筑：从土块石材到钢筋水泥，从平面图纸到立体结构，再至于完成后的作品，是人文关怀与工程技术的完美融合。

对于这些艺术形式来说，每一种都有其独特性，但如果要选择一门技艺作为“最为突出的”，那么我们可能需要考虑以下几个方面：

技术难度高低

艺术表现能力

对社会文化影响力

创作自由程度

根据上述标准，可以看出有些技艺因为具有较高的技术要求或者广泛被接受，并且能够跨越时间界限而成为经典，不断激发新一代创作者，而其他则可能因为受制于具体环境条件限制其发展范围。

比如，在绘画领域，因为可以使用各种媒介，如油画、水彩甚至数字绘图，因此它在表现层次上非常丰富，同时也具有很大的创作自由；而建筑虽然也是一种高度专业化的手工艺，但它更多的是服务于功能性的需求，这使得建筑师在设计时必须同时考虑经济效益和美学效果，这种复杂性也决定了一些作品并不像某些纯粹藝術那样容易被广泛接受。

然而，如果强调的是那些能够穿越时空，与不同文化背景相互呼应并产生共鸣的话，那么文学尤其是诗歌就显得格外突出。诗歌由于其简洁直接，以及跨文化交流的地位，使得很多古老国家留下的文献都是以诗歌形式保存下来的。而且，无论何时何地，都有人写作关于爱恨生活悲喜等普遍主题，这使得文学特别是诗歌保持了极高的人文关怀意义，即便是在今天，它仍然是一个连接过去与未来的桥梁。

总结来说，没有绝对正确答案，因为“最为突出的”通常取决于个人的偏好及时代背景。但无疑，在我们的日常生活中，每一种艺术都扮演着不可或缺角色，对我们的精神世界产生深远影响。因此，无论你倾向于哪一种，或许我们应该更加欣赏每一个领域内那些卓越作品，以及它们赋予我们的生命增添了多少色彩。如果说有一种技艺占据了某种优势，那就是那份不断超越自己，为未来贡献智慧的情怀。