杨永健书法：智慧与艺术的河流
在2004年的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》，一气读完，深感他的书法点画沉着、盘纡跳宕，一种淋漓洒落的美感在记忆里留存至今。杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，以及上海市美育学会常务理事和国家高级美术师。
多年来，杨永健勤于探索与实践，他的作品曾入选包括上海市书法展、中日、中韩书法展以及中国书法家协会会员优秀作品展等，并荣获“中国书法家协会成立20周年纪念奖”。在创作之余，他还注重教育工作及基础理论的探索，著有《怎样写好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》、《當代書家五體千字文》（楷書部分）、《魏碑唐詩字帖》、《魏碑四種通臨》等。
杨永健的墨迹，如同古代智者笔下的灵魂传承，它们流淌着智慧与艺术。他的楷書融合了晋唐之精华，以北碑为胎息，其规矩森严而不板滞；点画灵动而不油滑。他所绘行草使转纵横，以墨气淋漓，看似随意挥洒，却体现出独运匠心。在点画运作、结构间架和谋篇情趣三方面，他下过一番苦功。他的字，有源头可寻，有传统可见，基本形成了自己的风格。
从他精湛的手笔可以看出，当他挥毫时，每个动作都经过精心考虑——肩肘腕指直至笔尖、笔腹、笔根之间的关系，都达到了协调的一致，这正是实现“下筆點劃波撗屈曲”要求的一种体现。
王僧虔的话语，“神采为上”，表达了审美价值更高于形质；兼之方绍于古人。这意味着上乘书法必须形神兼备。在杨永健的大量作品中，我们看到他既重视“形”，也重视“神”。他注重落笔上的点划完美度，所以每一次落墨都不会单飞或游丝，而是宾主欹正相连，与其它元素相辅相成，从而表现出了他的意图在前言后语中的理念。
作为上海市书法家协会办公室主任，尽管时间宝贵，但杨永健能同时把握工作大局并找到宁静做字的心境，这也是他聪明才智的一个体现。而且，即便身处繁忙的人生状态，他依然保持热情周到，不让自己陷入无聊的是非之中，这也是他智慧所在。（附图均选自《杨永健作品集_]
