马武，书法大家的故事：挥毫泼墨，传承古韵
马武，湖北襄阳人，以其卓越的书法艺术闻名于世。作为中国书协会员、湖北省书协理事和全国公安书协会员，他不仅在国内多次展出作品，还曾被收藏于人民大会堂、故宫博物院等重要文博单位，并在日本、韩国、美国等地举办个人或群体展览。他的作品获得了“中国书法兰亭奖”优秀奖、“卫士之光”银奖和“中国公务员书法大展”银奖。
马武的小我七岁便与刘洪彪同时入选全国第五届书法篆刻展，这份相似的起步让他与同道人共同成长。他后来又入选了更多重要展览，并多次获奖，被襄阳市政府授予“隆中文化名家”称号。这一切成就让他并不满足，而是主动离京求学于北京，加入了中国人民大学艺术学院刘洪彪草書高研班。
对马武这样的学员，刘洪彪视为心腹好友，不仅教导技巧，更深入探讨当代书家的综合素养和艺术通感。在此过程中，马武显得更加沉稳文雅，其字迹也随之精致无比。似乎已经步向宋人傅察所追求的悠然境界。
对于现代人的笔下汉字工作，我有几点想表达：
首先，我们必须认识到写字与做画之间的区别——写字主要是为了记忆或表达，而画则更注重情感表现。没有经过漫长临摹学习，没有对汉字本身充满敬畏，我们无法真正理解这门艺术。
其次，对于新时代而言，我们不能忽略对汉字本身的尊重，即使我们使用它们来创造新的形式，也应该始终保持敬畏之心，不应打着创新旗号去改变这些根植中华民族智慧结晶的文字系统。
再者，对于成为一位真正好的书家来说，没有捷径可走，只有不断地临摹古碑帖才能掌握技艺，从而继承并发扬这门伟大的文化遗产。而最终，一幅优秀的作品应该能够通过内容与笔墨之间完美结合，让欣赏者从中获得审美体验及启迪。
最后，在速度上，一快一慢都是相对概念，它们决定的是笔触形态是否完整调和。如果速度快但呈现物象完整，那么即便迅如闪电，也能看作标准；反之，如果慢但呈现混乱，则即便蜗牛般缓慢，也只能算作疾速。这说明，最终衡量一个创作质量的是它呈现出的物象，而不是速度本身所处位置。
