在探讨如何区分艺术形式与非艺术形式之前，我们首先需要明确什么叫做艺术形式。所谓的“艺术”指的是人类创造力的一种表现，通过一定的技巧、技能和思维来塑造某种形态或内容，使其能够触动人心，传达思想或情感。这通常包括绘画、雕塑、音乐、戏剧、文学等多种媒介。
然而，并不是所有使用这些媒介创作出来的作品都能被称之为“艺术”。那么，它们之间究竟有何差别呢？这一问题的答案往往取决于作品是否具备了一些特定的品质，这些品质使得它超越了简单的手工艺或者娱乐性质，从而成为一种真正意义上的“艺术”。
首先，一个真正的艺术作品通常会展现出一定程度的创新性。它不仅要遵循某些规则，而且还要打破常规，为观众带来新的视觉体验或者思考方式。这种创新可能是技术性的，也可能是概念性的，无论哪种，它都应该能够引起人们对事物本身以及它们之间关系深层次思考。
其次，好的艺术作品必须具有独特性。如果一件作品看起来像其他任何东西，那么即使它精致到令人惊叹，它也很难被认为是一项伟大的成就。优秀的艺人总是在寻找一种独特的声音，一种只属于他们自己的表达方式。
再者，尽管技术水平高低并不决定一个作品是否算作“大师级”，但无可否认良好的技艺对于完成一件杰出的工作至关重要。在绘画中，是色彩搭配和笔触流畅；在音乐中，是旋律优美和节奏感强；在文学中，是语言生动和结构严谨等等。而这些技艺不仅要达到某个标准，还要将它们融合到一个整体中，使得整个工作既实用又富有表现力。
此外，对于很多人来说，最重要的是感觉。当你站在前辈巨匠面前的雕刻前时，你会感到震撼吗？当你听着一曲古典交响乐时，你会感到心灵被深深触动吗？如果没有这样的感觉，那么这只是手工艺品，而不是真正意义上的藝術之一环扣。
最后，但同样重要的是文化背景。在不同的文化环境下，“什麼叫做藝術”的定义可能截然不同。一幅中国山水画，其构图风格与西方油画完全不同，但却同样可以激发观者的情感并传递作者的情感体验。这意味着，不同文化中的艺人，他们所追求的事物与方法也各异，而我们应当尊重这些差异，并试图理解其中蕴含的情意趣味。
总结来说，将一件事情从普通变为特殊，从平凡变为卓越，就需要那份超乎常人的想象力。那份让世界因为你的存在而变得更美丽，更复杂，更丰富。这就是什麼叫做藝術，這就是為什麼我們時常會對一些藝術家敬佩與钦佩，因为他們能夠將生命中的每一次经历，每一次痛苦，每一次快乐，都轉化為我們共同分享的一段故事。而這種轉化過程，就是藝術創作的心血之花。
