在中国文化史上，春秋战国时期是一个极其重要的时期，其思想文化和艺术表达对中国的后世文化发展产生深远的影响。而古代皇家艺术作为一种特殊形式的艺术表达，也在这一时期达到了巅峰。本文将从皇家视角，给读者带来一场中国古代皇家艺术的盛宴。
从古至今，皇室自然是享有最广泛权利和地位的社会阶层。作为皇家权力的表现形式，皇家艺术从周代起就得到长足的发展，至春秋战国时期已逐渐进入了成熟阶段。相比于其他阶层的艺术表达，皇家艺术更聚焦于富饶、华美。以商代鼎器、周代青铜器为代表的铜器制作，继承了前代工艺的同时，更加精致华丽。春秋战国时期更在此基础上有了自己的独特表现。
皇家艺术在这一时期的发展，是受文化思想的影响而诞生的，并在此基础上更上一层楼。比如，在春秋时期，歌舞戏曲对皇室艺术影响巨大，云梦泽墓出土的《太史公典》记载了当时华美的歌舞盛况；同时，经济繁荣的背景下，金属工艺、织绣艺术等也得到了长足的发展。铜器上木雕玉刻，丝帛上绣花针线，每一种艺术都被赋予了丰富的意蕴。
相较于其他阶层的艺术表达，皇家艺术更加奢华、精湛，甚至可以说这是用金子制作的艺术。如出土于墓中的“十二金卮”、长信宫出土的“武城奔马玉建”，都是皇室建筑、工艺和艺术在春秋战国时期的代表，令人惊叹不已。
随着中国历史的长久发展，皇家艺术在汉朝文化的影响下再次繁荣。《汉书》记载：“扶桑树大光，四寰东而望之，光如水放。尝打之，如玉石，丝毫无损。”可以看出，汉朝的皇家艺术，更注重于表现出皇室的威严、权威和辉煌，以期展现出一个盛世的具象象征。
皇家艺术在唐宋以后的发展史中，虽然不再是当时的主流文化与艺术，但其特点和影响力一直保留在古代文化中，它为中国古代艺术和文化发展做出了重要贡献。其表现出的奢靡风格与细致精湛的工艺及技艺，也让这一时期的皇家艺术，成为了一种独具特色的艺术珍品。
总结来看，春秋战国时期是中国文化发展的关键时期之一，其中其文化与艺术表达堪称是中国文化艺术的极致表现。皇家艺术的精心制作，将富饶之美、华丽之美和奢华之美融为一体，极具艺术价值和收藏价值，也因此一直受到人们的追捧和关注。这一时期的皇家艺术，展现着一个时代的璀璨光芒，同时也为我们了解古代中国提供了重要的线索。
