随着全球化的发展，世界各地的文化正在不断融合。然而，这种融合也带来了对本土艺术与文化的威胁。本文将探讨我们应该如何保护和推广这些宝贵的遗产。
首先，我们需要认识到艺术与文化之间存在深刻的关系。艺术不仅是人类表达情感、思想和经验的一种方式，而且也是传承和交流文化信息的手段。无论是在绘画、雕塑、音乐还是文学中，艺术家都通过其作品反映了特定的社会价值观念和历史背景。
举例来说，在中国古代，书法作为一种重要的文学形式，不仅体现了汉字这一独特文字系统，更是中华民族精神的一部分。书法中的笔触、墨色等元素，都蕴含着丰富的情感和哲学思考，它们直接反映了当时的人文关怀以及对自然美景赞颂的心态。
同样，在印度，手工艺品如刺绣织物，不仅是日常生活用品，也是民间故事和神话传说的载体。这类手工艺品上的图案设计不仅展示了印度人民精细的手工技术，更透露出他们对于宗教信仰和传统习俗的重视。
因此，当我们面临全球化带来的挑战时，有必要采取措施来保护并推广这些本土艺术与文化。这可以从多个方面入手：
政策支持：政府应当制定相关政策，以支持本土艺术家的创作活动，并为他们提供展览场所，让更多人了解并欣赏这些作品。此外，还应加强对非物质文化遗产（如口头语录、舞蹈等）的保护工作，使之成为国家级或世界级的认可项目，从而吸引国际瞩目。
教育培训：教育体系中应增加关于本土艺术与文化课程，使学生从小就接触到自己的根源。这有助于培养学生对于自己民族身份认同感，并激发他们学习传统技艺或参与创新创作的事兴趣。
社会参与：鼓励公众参与各种关于本土艺术与文化的大型活动，如节庆典礼、音乐会或者展览。在这样的平台上，可以增进人们之间相互理解，同时促进不同地区间交流合作，对提升民族凝聚力有积极作用。
互联网利用：现代科技给予我们巨大的便利之一就是社交媒体。通过微博、微信、小红书等网络平台，可以迅速分享我们的经历，让更多人知道我们的故事，以及它们背后的意义。此外，还可以开发应用程序，为用户提供学习有关本土arts & culture 的资源，而不受地域限制提高知晓度。
国际合作：在全球化背景下，与其他国家建立友好关系，将具有共同价值观念的人类精神进行跨越国界交流，是非常重要的一步。在此过程中，可以通过双边或多边协议，为两国甚至更大范围内的人士开放彼此市场，让真正优秀且有代表性的art & culture得到尊重，并被全世界所接受，从而获得经济收益同时提升国际地位。
总之，要想在全球化潮流中保持自身特色并取得竞争力，我们必须充分意识到维护及扩散自我art & culture 的重要性，并采取有效措施来实现这一目标。而这正要求我们以更加开放的心态去思考问题，以更加包容的心灵去行动，因为每一个人的努力都是为了让这个地球变得更加丰富多彩，而不是单一平淡无奇。
