在中国传统文化中，书法不仅是一种艺术形式，更是中华民族智慧和情感的精华。它以其独特的手写技巧、字体设计，以及丰富的情感表达，被誉为“古代之冠”。但我们常常会问，这个高度评价的艺术形式，它属于四大什么？今天，我们就来探索这个问题。

首先，我们要了解四大文艺形式。在中国古代，人们将文学、绘画、音乐和书法视为文艺创作中的四大支柱。它们各自代表了不同的审美领域，但又相互交织，共同构成了丰富多彩的人文景观。

接着，我们来谈谈书法。书法作为一种手工艺品，其最核心的是文字本身。这意味着它不仅仅是一种美学表现，更是一个历史记忆与文化传承的载体。每一个笔划，每一个墨点，都蕴含着作者的情感和时代背景，从而使得书法具有极高的教育意义和社会价值。

然而，为什么说书法属于四大艺术呢？这背后有着深厚的历史根基。在古代，王羲之、柳公权等名家们，他们用自己的笔触，将诗词赋予了新的生命力，使得诗歌与绘画并重，而这正是因为他们将诗歌内涵融入到了绘画中，从而形成了一种新的艺术语言——即现在所说的“诗意盎然”的水墨山水画。而这种结合，就是我们今天所说的“联动”或“综合”，也是我国传统文化的一个重要组成部分。

再来说说音乐。当时期的人们通过音乐来表达自己对自然界的一种敬畏，也通过音乐来展现对人生的某些哲学思考。而这些都让我们看到，无论是在文学还是在绘画方面，它们都是非常独立且完整的体系。但是，当我们把它们放在一起考量时，却发现它们之间存在一种不可思议的联系，这便是由同一根源出发，不断发展演变，最终成为现代人眼中的那些不同于过去传统习惯的小小世界。

最后，让我们回到我们的主题上：书法属于四大什么？如果按照严格意义上的分类，那么书写技术当然可以称之为“技能”，但若从更广泛意义上理解，则应该视其为人类精神活动的一部分，即心灵追求美好事物的心灵渴望；也就是说，它既包含了技术，又超越了技术，是一种综合性的东西。这一点，与其他三者（文学、绘画和音乐）并没有太大的区别，因为所有这些都涉及到人的情感表达以及对美好的追求，在这个层面上，它们其实并不分离，而是在不断地交流与融合中前行。

总结一下，我想告诉大家的是：当你提到"‘古代之冠’"的时候，你实际上是在强调其中包含了一系列复杂而深奥的事物——无论是对于科技创新还是对于心理状态进行描述。此外，无论是否意识到这一点，每一次挥洒墨汁，每一次刻划线条，都反映出了一个巨大的宇宙，其中包括宇宙间万物，以及人类自身深处无尽未知的地带。而此宇宙，是由那经典形态所定义，并且经过时间长河流淌而成熟，以至于被世人尊崇，为之一呼应——这是何等宏伟壮丽的事实啊！

因此，在回答"‘古代之冠’"到底是什么时候开始出现的问题时，可以这样看待：从最早的大篆、小篆过渡到隶書，再逐步演化成为今后的楷書、行書、草書等各种类型，那段时间里，“ 古代之冠”已经悄然萌芽，并且随着时间推移，不断进化，最终成为如今见证千年风雨而依旧屹立不倒的人类精神财富之一。所以答案就在这里：“‘古代之冠’”始于远古，而终于现在；它不是单一的事物，而是一个系统；它不是只有一次变化，而是一个过程；最后，它既非简单，也绝非复杂，只能用最朦胧却又最明晰的话语去描摹他——那便是：永恒！