艺术是一种无形的语言，它以其独特的形式和方式，传达着人类深层的情感、思想和经验。这些形式不仅是艺术作品的外在体现，也是它们内在精神世界的映射。因此，理解什么是艺术的形式，对于深入挖掘艺术本质至关重要。
1. 形式与媒介
首先，我们需要明确“形式”这个概念。在日常生活中，我们经常将“形式”用来描述事物外观或结构。但在艺术领域，“形式”指的是更为抽象且富有创造性的表达手段。这包括了各种媒介，如绘画、雕塑、音乐、文学等，每一种都有其独特的表达方式和限制条件。
2. 艺术表现的手段
2.1 给定性与自由性
不同媒介对艺术家创作手法给予不同的空间。例如，在绘画中，色彩搭配和线条运用可以非常自由地展现出作者的情感，而在诗歌中则更多依赖于言辞精准地捕捉意境。此外，一些媒介如舞蹈或戏剧，更强调身体语言和非言语交流，这些都是通过具体的手势来实现。
2.2 技巧与技术
技巧与技术也是形成一门艺工所必需的一部分，无论是在古代中国书法中的笔墨功夫还是现代油画中的色彩混凝土技法，都充分体现了这一点。这些技艺并不是简单的手段，它们往往蕴含着丰富的人文历史知识，为作品增添了一丝丝文化气息。
3. 艺术风格及其演变
随着时间推移，各个时代以及不同地区产生了丰富多样的艺术风格，从古典到现代，从东方到西方，每一个时期都留下了自己独特而又具有代表性的作品。这不仅反映了社会经济发展水平，还展示了一系列审美理念及情感需求的变化。
4. 艺术语言的地球化视角
今天，我们面临全球化带来的挑战之一就是如何整合来自世界各地不同的文化元素，以此打破地域界限，让每一种表达方式都能被广泛接受。这也要求我们从更加开放的心态去理解其他文化，将自己放在地球上的一个角落里思考问题，这种跨越边界的心灵旅行正是当今全球化背景下的新趋势。
5. 结语：探寻未知领域
最后，在追求创新同时，不忘记回归传统，是一种既保持根基又不断前行的心态。在探索这片广阔而神秘的地球上，每一位旅人（即每一位藝術家）都携带着自己的梦想，并将其投入到这个永远不会停歇的话题之中——关于“什么是艺术”的无尽讨论之中。
