以毛泽东为例
在中国近现代史上，毛泽东是最著名的一位书法家。他不仅是一位政治领袖，更是一位文人墨客。他的书法作品流传至今，深受人们喜爱。在他早年的学习生活中，毛泽东对书法有着浓厚的兴趣，他曾经多次尝试学习，但由于忙于革命活动和政务，这一爱好很长时间没有得到充分发展。
直到后来，当他在延安时期组织了“文化大革命”的时候，他才有机会重新接触并深入研究书法艺术。这个时候，他开始将自己的思想和情感融入到每一个笔触之中，使得他的字体更加生动、丰富。在他的很多著作如《江南游记》、《诗词选集》等都能看到他精心雕琢出的行草。
李白与唐代的繁荣
李白被誉为“诗仙”，但他也是一位杰出的书家。唐朝是一个文化繁荣的时代，是中国历史上的金钱时代，也是文学艺术的大放异彩时期。在这这样一个环境下，李白以其卓越的才华，不仅创作出了许多脍炙人口的情诗、豪放诗，还将自己的文学风格融入到了写字中去。
李白的手迹流畅而洒脱，每一笔都是自信而自然。他所用的楷体简洁而明快，对待篆書则表现出极高的心力与技巧，从笔画结构到整体布局都显得既优雅又神秘。这一点对于当时的人们来说，无疑也是一种精神上的启迪，让他们认识到个人的品质与文化层次之间存在着不可忽视的联系。
朱熹与宋代理学
朱熹作为宋代著名哲学家，与儒家的理性主义相结合，将自己对儒家的理解通过手中的墨水表达出来。他认为古代圣贤之道，在于修身齐家治国平天下，而这些正义无私、严谨细致的品质也应反映在自己的字里行间。
朱熹的小楷工整且清晰，每一笔每一划都透露出一种庄重稳重的情怀。他特别注重字形结构和气势运用，使得他的文字不仅美观，而且含义丰富，这种风格影响了后世许多文人墨客，他们在追求文学艺术的时候，也会思考如何通过书写来表达自己内心深处对世界和生命意义的一种理解。
郭沫若探索新韵律
郭沫若是中国近现代最具代表性的现代汉语词藻巨匠之一，同时也是重要的古典文人继承者之一。在其晚年，由于健康原因无法进行大量创作，所以转向了学习写字，以此作为自我调节的心态活动。郭沫若虽然不是专业训练过的手工艺匠，但却拥有敏锐洞察力以及非凡想象力，这使得他的每一次握笔，都能展现出独特而鲜明的声音。
郭沫若以古典绘画手法处理文字，将意境渲染成色彩，用线条勾勒出情感轮廓，如同把握了一幅幅图画一般，即便是在简单粗犷的情况下，也能够让读者感觉仿佛置身其中，那份宁静恬淡让人难忘。而这种方式对于当下的年轻人来说，或许更容易激发他们对于传统文化复兴的一个新的视角或方法去理解它，并且适应快速变化世界中的角色定位问题。此外，它还可以成为一种跨越时间空间沟通心理状态改变，以及寻找个人身份认同过程中的工具或参考点。
