杨永健：古代楷书法之宗，行云流水般绘就字体美
在2004年的一个下午，我收到了来自上海的《杨永健作品集》。一气呵成地阅读后，我被他的书法深深吸引。点画沉着、结构跳宕，仿佛在眼前展开了一幅幅淋漓尽致的艺术画卷。
杨永健，1948年出生于浙江海盐，是中国书法界的一位杰出人物。他担任中国书法家协会权益保障委员会委员、上海市文联发员、上海书法家协会办公室主任，并且是上海市美育学会常务理事和上海市书画院兼职画师。此外，他还是国家高级美术师。
多年来，杨永健不仅创作了许多优秀的书法作品，还积极参与各种展览活动，如历届上海市书法展、中日、中韩联合展，以及第一届中国書家協會會員優秀作品展。在这些活动中，他曾荣获“中国書家協會成立20周年紀念獎”。
除了创作，他还非常注重教育工作和基础理论的探索。著有《怎樣寫好楷書筆畫》、《怎樣寫好楷書結構》、《怎樣寫行書》、《行書百日通》等著名教材，这些都反映了他对传统与现代结合的理解和实践。
杨永健的楷书既守旧又不拘泥于传统。他博采众长自成风格，这是一种智慧与取舍之间平衡。这位古代行楷书名家的字体，或出入晋唐，或胎息北碑，其规矩森严而非板滞，其点划灵动而非油滑；其行草笔势，使转纵横墨气淋漓，看似随意挥洒但处处显得独运匠心。
从笔尖到笔腹再到笔根，每个动作都是经过精心挑选和练习所至。在分析他的字迹，我们可以看出他每一次落笔都充满力量，“下筆點劃波撇屈曲皆須盡一身之力而送之”（《筆陣圖》的句子）。
王僧虔在《筆意贊》中说：“書之妙道神采為上形質次之兼之一者方可紹於古人。”这句话表达了两层含义：一是指“神”的审美价值高于“形”，二是指上乘写作必须形神并重。从杨永健的手迹看，他既重视“形”也重视“神”。他的每一笔落墨都不仅要完美，而且要表现出一种意图先定的精神追求——即使是在忙碌工作中的宁静气息也是如此。
作为一个繁忙的人物，在工作紧张的情况下仍然能够保持专注的是无疑让人钦佩。而且，无论何时，他总能找到时间进行自己的艺术创造，不为世俗琐事所困扰。这正是他智慧的一部分。（附图均选自《杨永健作品集》，展示了他精湛技艺）
