在中国书法艺术的悠久历史中，有四位伟大的书家被誉为“书法四大家”，他们分别是欧阳询、颜真卿、柳公权和王羲之。每一位都有自己独特的手笔风格，留下了丰富多彩的作品，让后人研究与欣赏。在探讨“书法四大家谁写的最好”这一问题时，我们需要从几个方面来进行比较分析。
首先，从字形结构上看，每位大师都有其独特性的体式构建。欧阳询以简洁大方著称，其楷书《千字文》流传至今，被后世推崇为楷体之祖；颜真卿则以其行草相结合，生动活泼，为民间书写提供了极好的范本；柳公权的小楷精美细腻，以小字而能表达出深沉的情感，是行家的学习目标；而王羲之则以其飞白绝伦，墨水流畅自如，如同诗歌般流转于纸上。
其次，从墨色运用上看，每位大师都有自己的特色。欧阳询喜欢用干净利落的黑墨，而颜真卿则更注重墨色的浓淡变化，使得文字既稳重又富有层次感；柳公权在使用毛笔时特别注意到墨水的一致性，这使得他的字迹整齐划一且显得非常规矩；而王羲之不仅在画布上的表现技巧高超，在用墨方面也显示出了非凡的才华，他能够通过不同的涂抹技巧给文字增添无限魅力。
再者，从结构布局上考察，大师们各有所长。欧阳询善于把握整体结构，使得每个字符都是谨慎考虑过的结果。而颜真卿虽然更加注重自然随意，但他对于行文节奏也有着很高要求，使得他的作品既优雅又充满力量；柳公权对细节处理极为严谨，他常常会反复校对确保每一个点和线都恰到好处地展现出作者的心意和情感。而王羲之则是利用空间与时间来营造一种生命力十足的人物气息，无论是横批还是竖批，都显得格外神秘。
第四点，将视觉效果作为衡量标准，大师们各自展示了不同的审美趣味。在欧阳询的大型作品中，可以看到一种宏伟壮丽、庄严肃穆的情调，而颜真卿的小篆却带有一种温馨可亲、生动活泼的情怀；柳公权的小楷虽然精致细腻，却透露出一种静默深沉的情感世界。而王羲之，则似乎总是在追求那种绚烂夺目的视觉效果，让人仿佛触摸到了古代文化中的豪放不羁精神。
第五点，观察这些大师们的手稿背后的历史背景和社会环境。大约可以理解，他们创作出的这几百年来一直影响着后世人的审美趣味，也塑造了一种文学文化氛围。但如果要具体说哪个更胜一筹，那就难免涉及主观判断，因为不同时代的人可能会根据当下的需求或兴趣去选择最适合自己的那个名字。这就像我们今天所说的“谁写的最好”，其实并不重要，最重要的是它们如何影响并融入我们的日常生活中，以及它怎样激发我们内心对美学价值的一些思考。
最后，如果必须做出一个简单评价的话，或许可以这样说：每位“书法四大家”都是一座不可逾越的大山，他们各自留下了宝贵财富，不仅仅是文字本身，更包括了一种精神，一种态度，一种对生活挑战与应对方式，对于那些渴望掌握这门古老艺术的人来说，它们都是光芒璀璨闪耀着指引前进方向的大灯塔。
