我回忆梅清，以其黄山之作闻名遐迩，他的画笔似乎能够捕捉到那片山脉深处的灵魂与影子，与石涛、弘仁并称为黄山派的三大巨匠。贺天健先生在《黄山派和黄山》一文中曾赞道：“石涛得黄山之灵，梅瞿山得黄山之影，渐江（弘仁）得黄山之质。”
梅清，字渊公，号瞿山，是安徽宣城人。他生于明熹宗天启三年（1623年），卒于清圣祖康熙三十六年（1697年）。顺治十一年（1654年）他以举人身份与石涵辙交往，并在学艺上相互切磋。他的早期作品受到了石涵辙的影响，而他晚年的作品则又对石涵辙产生了新的影响，因此两人都有“黄山派”中的巨子美誉。
除了绘画外，他还擅长诗词和书法，并著有《天延阁集》、《瞿 山诗略》，以及精心创作的《黄 山纪游》册。
艺术风格方面，梅清尤其擅长绘制松石和尤其是描绘壮丽的 黄山市景。他自诩“游 黄 山后，凡有笔墨，大半皆 黄 山矣。”他的画风以气势磅礴而著称，其行笔流畅豪放，用墨淋漓尽致，有一种独特的运动感，这在当时新安派较为生硬、清峻的地貌中显得格外突出。通过多次深入研究与写生，他捕捉到了真正地展现了自然界奇险与变化无穷的情趣。
尽管他常自称学习元代，但他的风格却具有独特性，不仅表现出了高雅且神秘的情调，而且给人以苍茫无垠的大自然感觉。其中最值得一提的是他所创作的一系列关于宣城二十四景图册，它们被认为是平生的杰作之一。在这类作品中，他将自己的才华融入其中，使每一个角落都充满了生命力，让观者仿佛能听到自然的声音，即使是在静谧的时候也能感受到一种强烈的情感波动。
此外，他还有几幅非常精妙的人物小品，其中最令人印象深刻的是72岁时完成的一件名叫《高 山流水图》的作品，如今它珍藏于北京故宫博物院。这幅作品不仅技巧上的运笔极具力量，同时色彩丰富而饱满，每一点细节都透露出一种坚韧不拔的情怀，以及对生活本身的一种敬仰，对艺术传统的一种继承和发展。
至于收藏价值，由于是近现代以来人们对于古典美术尤其是中国古代名家如梅清等人的重视程度不同导致价格上涨或下跌。此外随着市场需求和文化认同度不断变化，加上真伪难辨及精品混杂的问题，使得收藏者的购买行为变得更加慎重，从而引起价格波动。但总体来说，在1990年代之前出售价格相对较高，而之后则可能略低一些，这反映出市场对于这种类型收藏品评价标准及其价值评估机制正在不断完善过程中。
