在探讨人类历史上的最早艺术形式之前，我们首先需要明确什么叫做艺术形式。艺术形式可以理解为一种创造性的表现手段，它通过视觉、听觉或者其他感官来传达思想、情感和观点。这种表现不仅限于绘画、雕塑和音乐等传统领域，还包括了文学、戏剧、舞蹈以及现代的多媒体作品。
人类从远古时代开始就已经有了对自然界进行模仿和描绘的倾向，这种原始的表达方式是现代我们所说的“图像”或“形象”的基础。在岩石壁画中，狩猎场景被精细地刻画出来，不仅反映了当时社会生活的实用性，也体现出一种更深层次的情感和想象力。这些壁画不仅是记录事实的手段，也是一种精神文化活动，是人类 earliest forms of art 的重要组成部分。
与此同时，人脑中的抽象思维能力也促进了语言和符号系统的发展。这使得人们能够将复杂的事物简化为易于理解和记忆的地面符号，从而形成了一系列简单但富有意义的人类行为，如绘制图形或使用颜色来代表特定的概念。这些元素后来演变成了文字，并且逐渐成为沟通信息的一种方式。
随着时间推移，随着技术的发展，以及社会结构发生变化，新的媒介出现并逐渐取代旧有的表达方式。而这一切都在不断地丰富我们的定义：什么叫做艺术形式？它不再局限于某个特定的媒介，而是一个包含多样性与多元化意味的大门。
然而，即便是在如此广泛涵盖的情况下，对不同文化背景下的艺术形式仍然存在着差异。此外，每一类型中也有其独特之处，比如非洲人民所擅长的是木雕技艺；印第安部落则以他们精美的手工编织著称；而中国则以丝绸生产闻名遐迩。而每一种这都是基于其自身文化背景下的独到见解及需求。
总结来说，无论是岩洞壁画还是青铜器制造，都充满了智慧与创意——它们不是单纯为了美观或娱乐目的，而是深植于那时那地人的生活习惯、信仰体系及生存策略之中。所以说，当我们谈论那些最初的人类文明时，我们正在谈论一个既无意识又非常自觉的事情——即如何通过各种不同的方式去捕捉生命本身，并将其转换成可供他人分享且能够持续下去的事物。这正是真正意义上的“art form”。
最后，让我们回到那个问题：如果把所有这些不同历史阶段及其各自带来的新发现加起来，那么能否构建出一个关于这个词汇—"art form" —的一个全面的定义呢？我认为答案是否定的，因为任何试图给予这个词汇一个普遍适用的定义都会忽略其中核心含义，即它不断变化并融入各种不同的媒介和文化环境中。但正因为如此，“art form”才变得如此宝贵，它允许我们穿越千年，一直到今天，它依然让我们惊叹于人类创造力的无穷可能。
