艺术表现形式是人类文化生活的重要组成部分，它通过各种手段如绘画、雕塑、音乐、文学等来反映和传达人们的情感、思想和观念。它不仅是一种审美的体现，也是人们表达个性和情感的一种方式。艺术表现形式在不同的年龄阶段都有其独特之处，尤其是在儿童创作中，我们可以看到一些与成人作品截然不同的特点。

首先，我们需要明确什么是艺术表现形式。在这里，它指的是通过一定的媒介或工具，如颜料、笔墨、乐器声响等，将内心世界转化为外部形态的手法。这一过程涉及到人的思维活动（概念），以及对外界事物的感知能力（感觉）。当我们说某个人具有丰富的艺术表现形式时，我们意味着他能够以多样化且生动的情感进行交流，这对于任何年龄的人来说都是一个重要的心理需求。

接下来，让我们探讨一下儿童创作中的自我表达如何与成年人艺术作品相比有所不同。孩子们在学习语言之前就能通过身体语言和简单的声音来沟通，他们的视觉理解力也远远超过他们的话语能力。这意味着，在没有语言障碍的情况下，孩子们更倾向于使用图像或声音来表达自己，而不是文字。

这种非语言性的表达方式在儿童创作中占据了主导地位。他们通常会用色彩鲜艳而又简洁的大型图案来表示自然界中的动物或者人物，以此作为一种对世界认识和想象力的展现。此外，由于孩子们还未形成严格意义上的审美标准，他们往往不会过分关注技巧上的精细度，而更多地将注意力放在内容上，即使技术上可能存在缺陷，但这并不妨碍他们的情感真挚地传递给观者。

另一个区别在于成人作品往往包含了深刻的社会意识或者哲学思考，这些内容需要较高层次的心智分析才能理解。而孩子们则更加专注于自己的内心世界，他们可能会用画面描绘出一个充满幻想的地方，其中充斥着魔法生物或奇异场景，这些都是基于它们对世界最初印象的一种无拘无束的再现。

当然，还有一点值得注意，那就是成年人因为接受了长期教育，对艺术史知识非常熟悉，因此他们制作出的作品很容易被认为既要符合某个风格，又要融入某个历史背景。但小孩并没有这些限制，因为它们从未被灌输过具体规范，所以它们可以自由发挥，不受传统规则束缚。这使得孩子们能够以更加原始且直接的情感去参与到创造过程中，从而产生了一种纯粹而独特的地球情绪体验。

最后，虽然成人工作室里常常见到专业工具如油漆刷子、高级涂料等，但是对于小孩来说，只要有一支 crayola 蛋糊笔就足够让他们开始构建梦幻世界了。而这种低成本、高效率的事情本身也是现代快节奏生活的一个反思：即便是在最简单的情况下，也能找到真正属于自己的事物，并把这个事物变为永恒存在——即使只是短暂存在——但却极富生命力的小幅画作或者几句歌词。

总结起来，无论是从视觉效果还是精神状态方面看，都可以发现儿童创作与成人工艺之间存在显著差异。一方面，儿童由于天生的好奇心和直觉，以及缺乏成人的道德规范限制，他们可以毫无保留地投入到自己的想象空间中；另一方面，成人由于受到社会文化环境影响，更倾向于借鉴历史典籍，或追求技术上的完善，使得两者的自我表达途径完全不同。然而，每一种类型都蕴含着人类情感不可替代的一面，是人类文化宝库中不可忽视的一环。