艺术形式是人类创造力的体现，它通过各种媒介和手法，传达情感、思想和文化价值。艺术形式不仅限于绘画、雕塑、音乐和文学等传统领域，还包括了建筑、舞蹈、戏剧以及现代的数字媒体等。

艺术形式的定义与特征

什么叫做艺术形式？在学术界，这个问题经常被提及，并且没有一个简单明了的答案。然而，我们可以从几个关键点出发来理解这一概念。

首先，艺术形式通常指的是一种经过精心设计和制作的手工艺品或作品，它旨在引起观众的情感共鸣或启发思考。此外，所有真正意义上的艺术作品都包含了一定的创意元素，即使是最抽象或者最复杂的事物也蕴含着某种独特性的表达方式。

其次，优秀的艺术作品往往具有跨越文化边界和时间框架的一致性。无论是在古代还是现代，无论是在中国还是欧洲，一些基本的人类情感，如爱、恨、希望和恐惧，都会以不同的方式被捕捉并呈现给世界。

最后，不同的地理位置及其历史背景也影响了人们对“什么叫做艺术”这个问题的理解。在非西方国家，比如日本或印度，对美丽有着自己的定义，而这些定义可能与西方所认为美丽的事物截然不同，这反映了文化差异对审美标准产生深远影响。

艺术形式之争：纯粹主义与多元主义

随着时代的发展，对于“什么叫做艺术”的讨论变得更加复杂。一些人倾向于纯粹主义，他们主张只有那些符合一定标准（如技巧高超）的作品才算得上是真正的“大师级”之作。而另一些则更支持多元主义，他们认为任何能触动人的东西都是合适的人文活动，无需过分关注技巧层面的考量。

纯粹主义者强调技术上的精湛，以及遵循传统规则进行创作；而多元主义者则更看重内容本身是否能够唤起情感反应，以及它是否能够挑战既有的认知模式。这两种观点各有道理，但它们之间存在无法逾越的心智鸿沟，使得对于“什么叫做艺术”的讨论成为永无止境的话题之一。

现代视角下的新兴媒介

随着科技进步、新媒体工具不断涌现，“何谓艺”也面临新的挑战。在数字时代，每个人都可能成为一位「网红」、「插画家」甚至「游戏设计师」，这为传统意义上的艺匠带来了前所未有的冲击。但同时，也开辟了一片新的天地，让更多人参与到创造过程中去，同时促进了创新思维的大爆炸式增长。

例如，在网络空间里，“表情包”、“短视频”、“虚拟世界”，这些原本作为娱乐或宣泄途径的小玩意儿，其实质上已经成为了新型社会语言，将生活中的微小瞬间转化为流行语句，从而进入公众视野中。这正体现出了当今社会对于"何谓艺"认识的一个重要转变——从单一媒介到广泛渗透，每个人的日常生活都充满潜在可供挖掘的地方，以此来丰富我们的精神世界，或许我们应该重新考虑一下"何谓艺"的问题答案？

结语

总结来说，“what is art?”是一个极具挑战性但又非常引人入胜的问题，因为它涉及到了我们如何理解自我，以及如何将这种理解转化为行动。当我们谈论关于“what is art?”的时候，我们实际上是在探索人类经验的一部分，是一个跨越千年的历史线路，是一条通往内心深处的情感交流之路。每一次这样的探寻，都让我们更加接近真相，更好地了解自己，以及周围的人们。这份探究，不仅是一场关于形态变化的心灵旅行，也是一段回忆过去，同时预见未来旅程的心灵历程。不管你站在哪一个角度去思考这个问题，你都会发现，那些曾经用以描绘生命图景的事物，就像春风拂过青草一般温柔，却又能激发出那么强烈的情感波动。一言以蔽之，art 是生命本身的一部分，只要生命存在，便不会消失掉那份独特而神奇的声音。