艺术的普遍语言：表达与感受的共同基因
在众多艺术形式中，尽管它们各自有着不同的表现手法和创作风格，但存在一个共通点，那就是它们都是通过一种或另一种方式来传达情感、思想和观念。这个共同点，就是“什么是一切艺术形式普遍”的核心。
音乐、绘画、文学、舞蹈等各种艺术形式，它们都以其独有的方式触动着人们的心灵。无论是贝多芬激昂的交响乐，还是莫奈柔美的水景画作，抑或是莎士比亚深邃的情感戏剧，都能引起观众共鸣。这种共鸣，是因为它们都使用了某种语言——不管是视觉上的色彩搭配，还是听觉上的旋律节奏，都能够跨越文化界限和时间边界，与人心相连。
让我们来看看几个具体例子：
首先，从视觉艺术来说，我们可以看到雕塑家米开朗基罗（Michelangelo）的《大卫》像。这尊作品以其完美的人体比例和深刻的情感表情，被誉为西方雕塑史上的一座里程碑。在世界各地，无论文化背景如何不同，这座雕像都会引发人们对力量与自由的思考，并唤起内心深处关于美丽与生命意义的反思。
再看到电影领域中的阿波罗一号（Apollo 11）。这部纪录片通过精细复原1969年美国宇航员登陆月球时的情况，让全球观众亲眼目睹那一幕历史性的瞬间。而无论是在哪个国家，只要有人曾经梦想过探索天空，这部影片都会触动他们对于人类探索未知世界的渴望，以及对未来可能性的憧憬。
而音乐则拥有广泛的话语权力。一曲贝多芬第九交响曲中的《欢乐颂》，它不仅仅是一个旋律，更是一种精神寄托，在演出时总能让人感到温暖并且充满希望。这首歌在二战后的柏林一次公开演出中，就被用来统一分裂后的德国人民，而今仍然成为世界上许多重要事件所选择播放的声音象征。
最后，不得不提及文学作品，如卡夫卡的小说《变形记》（The Metamorphosis）。这本书虽然只写了一位普通工人的奇怪变化，却触及了人性最基本的问题：身份认同、孤独与社会隔离等主题。这本书几乎被翻译成所有主要语言，被阅读者从东方到西方，从南北极，再到太阳系外星球，每个人都能找到自己的故事，与作者分享相同的情感痛苦。
这些例子展示了，即使在不同的文化背景下，由于情感交流需要的一些基础元素，比如情绪表达和心理认同，也是不言而喻地存在于每一种艺术形式之中。因此，“一切艺术形式普遍”并不意味着它们没有差异，而是在差异之外发现了一条桥梁连接所有人类文明的心理根源——这一点正是“什么是一切艺术形式普遍”的答案所指向的地方。
