一、什么是艺术的形式
艺术形式，是指通过各种媒介和技法创造出来的一种审美表达，它能够反映人类的情感、思想以及社会现实。它不仅仅局限于画作或雕塑，还包括音乐、戏剧、文学等多种表现手段。艺术形式可以分为几大类，包括绘画、雕塑、建筑等传统艺术，以及现代如摄影、视频安装等新兴媒体。
二、中世纪与文艺复兴时期的艺术形式
中世纪时期，教会对文化产生了深远影响，使得宗教主题成为这一时期最常见的艺术内容。在此期间，石刻和木刻图案在装饰家具和墙壁上十分普遍。而文艺复兴时期，则以其对古典学说的重拾而著称。这一时期涌现出了一批卓越的大师，如米开朗基罗、彼得·保罗·鲁本斯，他们在绘画和雕塑方面都取得了巨大的进步，并且推动了西方美术史上的重大转折。
三、日本及中国传统艺术中的形态变化
东方国家尤其是在日本与中国，有着悠久而丰富的文化遗产，其中也存在着独特而精妙的情感表达方式。在中国，书法被视为一种高雅之事，而在日本则有着茶道这种非常特别的心灵修炼活动。这些都体现了不同民族对于生活中的细节处理方法，以及他们所追求情感上的内涵。
四、新时代下的数字媒体及其挑战
随着科技发展，不断出现新的媒介，如电脑图形设计、大型投影装置等，这些新媒体正在改变人们理解“什么是艺术”的方式。它们提供了一种全新的创作空间，让人可以将既有的概念与技术结合起来，以全新的方式来展示作品。此外，这些新技术也带来了新的挑战，比如如何保持作品原初状态的问题，以及版权保护问题。
五，当代流行文化中的模仿与创新
流行文化作为一种广泛存在于现代社会的一个领域，它融合了商业元素与娱乐性质，在某种程度上模仿并吸收了历史上的各个风格，从而形成自己的独特风格。这使得人们能更容易地接触到不同的文化背景下的作品，同时，也促使个人或团体进行更多样的创新尝试。
六、小结：跨越时间与地域探索“什么是”？
总结来说，“什么是”一个永恒的话题，因为它涉及到我们如何看待世界以及我们自己。如果我们把目光投向过去，我们就能看到不同时间背景下的人们如何用不同的工具去表达他们的情感和思想；如果我们注入现在，那么我们便发现这个问题变得更加复杂，因为每一次创作都是对前人的回应同时也是未来的预示。而无论何处，无论何时，“什么是”这个问题都会激发我们的想象力，并引领我们的灵魂深入探索那些难以言说的瞬间。
