京剧的复杂性太大
京剧作为中国传统戏曲的一种，拥有深厚的历史文化底蕴，但同时也因其独特的艺术形式而显得过于复杂。首先，它要求演员具有极高的身体素质和舞台表现力，尤其是对面部表情、手势语言等方面有着严格的规范和要求。再加上它所需的大量记忆工作，比如学习大量台词、歌词以及各种动作，这对于初学者来说是一个巨大的挑战。
对身心健康影响较大
长时间练习京剧需要不断地进行呼吸训练、柔韧性锻炼以及强化肌肉力量，这对于年轻人来说可能还能接受，但是对于体弱多病或者年龄较大的学员来说则是一种沉重负担。更不要说在这过程中还要承受心理压力，如紧张焦虑，因为在表演时一旦出错就会受到观众批评甚至嘲笑，这样的压力对于人的身心健康都是非常不利的。
学习成本较高
想要成为一名优秀的京剧演员，不仅需要投入大量的人力物力，还需要经常参加各种专业培训班或艺术学院。这意味着家庭经济压力的增加，以及学生们必须放弃一些其他重要活动，比如学校教育中的体育运动等，以便专注于戏曲学习。而且，一旦选择了这条道路，那么转换方向变得更加困难。
现代社会适应度不足
现代社会快速发展，对人才需求多样化，很多行业都希望培养具备创新能力和适应能力强的人才，而京剧这种传统艺术形式，其实质是将个人的创造性限制在一定范围内，不利于个人全面发展。此外，由于市场需求变化，许多传统艺人找不到合适的地方发挥自己的才华，因此对未来职业前景持怀疑态度。
社会认可程度有限
尽管我国政府一直在推广和保护非物质文化遗产，但从实际情况来看，很多青年仍然倾向于追求那些能够带来更多金钱回报和社会认可度更高的事业。在这个商业化趋势日益浓厚的大环境下，对待传统艺术如同学北京话一样，有些地方已经被视为“老土”、“落后”，这样的态度直接影响了青年的兴趣选择。
