在众多艺术形式中，视觉艺术无疑是一种极其独特和重要的表现手段。它通过色彩、形状、线条和空间等元素，将观者的想象力引入到一个丰富多彩的世界之中。然而，当我们谈论九大艺术形式中最为突出的艺术形式时，我们是否应该将视觉艺术置于首位？这个问题激发了无数关于美学与审美价值的讨论。
首先，让我们来回顾一下九大艺术形式，它们分别是文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画（包括雕塑）、摄影以及电影/视频。这不仅是对历史上的重要表达方式的一个概括，也反映了人类创造力的不同方面。每一种艺风都有其独特性，并且在不同的文化背景下扮演着不可或缺的角色。
绘画作为一门古老而又深刻影响现代社会的一种媒介，其历史可以追溯到远古洞穴壁画时代。当人们用颜料涂抹在岩石上时，他们并没有意识到自己正在创造出一种能够跨越千年的语言——即视觉语言。在这个过程中，色彩与形态相结合，不仅描绘了自然界，更传递了一种情感和思想，这就是今天许多人仍然热爱收藏和欣赏作品的原因之一。
然而，在探讨哪一种艺风更为突出时，我们不能忽略其他领域所带来的影响力。例如，文学以其言语力量开辟了另一个广阔天地；音乐则以节奏与旋律触动着我们的内心深处；舞蹈则以身体语言讲述故事，而戏剧则将这些元素融合成一次真正意义上的全息体验。而对于那些想要通过自己的作品改变世界的人来说，无疑还是需要更多的话语去描述他们想要表达的情感和思想。
不过，如果我们要寻找那种能够让人产生强烈共鸣，并且能够跨越时间与空间的媒介，那么绘画可能是一个理想选择。在这一点上，可以说它占据了一席之地，即使是在数字化时代也依然如此。但这并不意味着其他艺风就被边缘化了，而只是它们各自展现出了不同的魅力。
此外，还值得注意的是，在现代社会里，技术已经给予所有艺风新的生命力。一幅图片可以被分享无数次，一部电影可以瞬间遍布全球，每一项科技进步都像是打开了一扇新的大门，让曾经局限于某个地方的小众作品变得国际化。这也许意味着，随着媒体渠道不断扩展，每一种藝風都有机会成为最受欢迎或者最具影响力的其中之一，但同时也增加了竞争压力，使得每个人必须更加努力去展示自己的才华，以便获得公众认可。
总结来说，对于“九大艺术形式中最为突出的艺术形式”这个问题，没有明确答案，因为每种艺风都有其独特之处，而且随着时间推移，每个人的喜好都会发生变化。而从另一角度看，这些争议正是因为各种艺风存在互补性的关系，所以才能共同构建起一个多元而丰富的地球文化宝库。在这里，我们不应急切求一个简单答案，而应当珍惜这种多样性，为创作提供更多可能性，同时也不忘欣赏并尊重每一门技艺所赋予我们的快乐与启示。
