文化艺术的多维探究：从传统到现代，跨界融合与创新

一、什么叫文化艺术？

在现代社会中，“文化艺术”这个词汇经常被提及，但其含义却往往模糊不清。要解答这一问题，我们首先需要明确“文化”的概念。在不同的语境和学科领域里，“文化”可能指代的是民族的精神财富、人们日常生活中的习俗和信仰，也可以是对人类历史发展的一种总结。然而，无论是在哪一种理解下，文化都是人类社会生活不可或缺的一部分，它通过语言、文学、音乐、舞蹈等形式得以表现和传承。

同样地，“艺术”也是一种多面性质的概念。它包括了绘画、雕塑、建筑等视觉艺术，以及戏剧、小说诗歌等文学作品，还有音乐与舞蹈等表演艺术。而且，不可忽视的是，这些都不是孤立存在的，而是紧密联系着社会经济政治背景而形成，并反过来影响着这些背景。

二、中西方文化艺术之争

在讨论“什么叫文化艺术”时，很难避免中西方之间关于这方面观点的差异。西方人倾向于将美术定义为独立于其他任何事物之外的事物，而东方则更倾向于把美术看作是整个人类活动系统的一部分。这一点体现在两者对于创作目的以及评价标准上的不同：

西方通常强调个人的情感表达和自我实现，因此他们更重视单独个体创作。

而东方则更注重整个社会结构以及宇宙秩序，他们认为每一个艺人都是整个体系的一个组成部分。

三、高科技与数字化时代下的新兴形态

随着技术的进步，特别是计算机网络技术和信息通信技术（ICT）的发展，对我们理解“什么叫文化艺术”的方式产生了重大影响。这导致了一系列新的媒介出现，如网页设计、新媒体装置安装作品甚至电子游戏等，这些都成为当代重要的人类表达形式。例如，一些虚拟现实(VR)项目已经开始将用户置身于既非真实世界也不完全虚构世界的情景中，使得观众能够亲身体验并参与到故事或者环境中去，这样的交互式体验已经使得传统意义上的文艺界感到震撼。

四、“跨界融合”的新趋势

近年来，由于是越来越多的人尝试将不同的领域结合起来，以此来寻找新的创意来源和表现手段。这就是所谓的“跨界融合”。这种趋势不仅限于科学与 艺术之间，而且还涉及到了商业与设计，或宗教与哲学这样的不同范畴之间相遇，从而产生了许多令人惊叹的人文事件，比如生物工程师们使用基因编辑技术去改造植物，使它们发光；又比如数学家们用几何图形去解释自然界现象。此类研究不仅拓宽了我们的认知边界，更引发了一系列对知识本身定位的问题。

五、“全球化”的挑战与机遇

全球化是一个双刃剑，它带来了无数未知但同时也给我们带来了前所未有的挑战。一方面，它促进了不同国家间交流合作，让各种各样的声音更加容易被听到；另一方面，它也威胁到了某些地方性的原创性，因为一些地区正在失去自己的独特风格，被更多主流国际风格所替代。此外，在这个过程中，我们必须考虑如何平衡保护传统遗产和鼓励创新，同时保持全球共通价值观。

六、“教育再思考”

最后，在这场关于“什么叫文化艺术”的探索旅程上，我们不能忽略教育在其中扮演的地位。教育应当成为培养未来能否真正理解并欣赏各种类型高品质作品，以及能够推动相关行业不断进步的手段之一。如果没有有效地教授这些内容，那么即便最好的工作也是难以得到广泛认可或欣赏的话题。

七、一堂课：从理论到实践再回到理论

最后，当我们站在这个充满变化快速发展的大舞台上时，每个人都应该记住自己作为一个公民，有责任参与到讨论，并帮助塑造未来的方向。在这一点上，可以有一堂课程专门针对学生进行深入学习，让他们了解各种类型作品背后的故事，同时让他们有机会亲自尝试制作出属于自己的产品——无论是在书写诗句还是编织音乐旋律，无一例外，都会是一次心灵深刻且启迪思维的大旅行。而当他们走出教室，将这些知识运用到实际生活中时，他/她就会发现那些曾经只是抽象概念的事情变得具体起来，变成了他/她的内心力量——正因为如此，他们才能更好地回答那个问题：“What is culture and art?”