自幼对京剧情有独钟,10岁便踏上舞台的征途,尤为喜爱黄桂秋先生那深邃的唱腔艺术。1956年,他正式拜入黄先生门下,恪守老师22年的教诲,不仅得到了黄派艺术的精髓,还亲身体会到了其独特之处。朱永康曾深思:“其实,从一开始,旦角戏就是为男演员量身定做,我无法理解为什么在戏校中不招收女旦呢?我学作男旦,是因为我的音色与这一行当天生相合,我认为,在专业和票友之间应互相支持。”同时,他也坚信:“唯有男旦才能完美地呈现出黄派戏曲,因为他们的声音宽广而又亮丽。”
朱先生常在家中拉胡琴吊嗓,同时珍惜每一分每一秒来书写自己的见解和感悟,以《黄桂秋舞台艺术》等著作留下了宝贵的文学遗产。在1989年3月,他完成了关于《黄桂秋老师和他的黄派艺术》的研究;1996年8月,与毕谷云合作,将徐碧云老师的一生作为主题进行了深入探究,并以此撰写了一篇经典文章,这两篇作品详尽地阐述了京剧旦角中的黄派及徐派艺术如何形成、发展并对后世产生影响,它们分别被收录于《京剧谈往录》的“三编;四编”中。
业余时间里,朱先生时常参与票友活动,为观众带去他所热爱的 黄派经典,如《玉堂春》、《王宝钏》、《春秋配》、《别宫祭江》、《蝴蝶媒》以及《双官诰》,这些角色如同他生命中的不同阶段,每一次表演都充满着无限的情感与力量。在晚年,他仍能以优雅姿态扮演大段二黄腔中的《祭江》,展现出一种难得纯真的风范,那种嗲嗲甜甜娇娇脆脆的声音,是他终身追求的人生境界。而对于酒喝前奏的问题,也是源自他的师父——大师傅。他学习老师,一次次站在舞台前,都要先喝上两口,让自己更加放松,从而更好地融入角色。
除了对音乐理论也有着浓厚兴趣,晚年的朱永康还专注于研究并谱曲成果,如《春秋配》及《别宫祭江》,将这些作品推向新的高度。1993年,他跨越重洋赴美国讲学授徒,将这份文化传承带给海外华人。在美期间,与当地艺人们共同创造性地改编并表演麒派名剧之一——《斩经堂》,饰演吴汉之妻王兰英,这场国际交流不仅提升了自己,更获得了外界的一致好评。